從去年度開始，劇評人座談會形式改為每半年舉行一次，目的是趁大家對剛上演的劇場作品還「劇猶在目」的時候，作出討論。是次座談會將重點討論2001年10月至2002年3月本地上演之劇目，並對本地劇壇不同現象作出檢視和討論，藉此激發新觀點，開拓劇壇新路向。

成立了十五年的香港展能藝術會歷來都是兩條腿走路：既著意推動藝術在殘疾人士中的普及，同時又會與一些表現出色和備具潛質的展能藝術家結成伙伴關係，協助他們成為更超卓的藝術家。

資深樂評人周凡夫先生將為最新樂評工作坊擔任導師，帶領學員初探音樂評論領域。學員將透過觀賞演出、課堂討論及寫作練習，認識基本音樂理論、賞析方法及評論實踐。工作坊將重點討論當代音樂作品，深入淺出從賞析角度，啟發學員思考，結集觀感撰寫音樂評論文章。本會將為學員上載評論文章於本會網頁。

文學作品（如小說、詩、散文等）往往成為舞台演出的創作素材，以往從文學作品轉化成的舞台演出，如音樂劇《邊城》、芭蕾舞劇《木蘭》、現代舞《九歌》、形體劇場《墮落鳥》、多媒體演出《村上春樹的井底異象》、雙語劇場《闖進一棵橡樹的年輪》……等，均是抽取了文學作品中的精粹，轉化成另一形式呈現於舞台上。文學作品不僅提供無限靈感泉源予藝術家創作和演繹不同風格的題材，還有助藝術家組織舞台作品，增強演出的敘事結構。

弱能人士在不同藝術領域空間發揮了他們的豐富想像和創造力，他們的創作除提昇了市民大眾對他們的認知和了解，得到社會認同外，展能藝術還正面刺激了參與的藝術家，激發了他們對藝術意義的重新認識和了解。

國際演藝評論家協會（香港分會）將於2002年3至5月期間，配合城市當代舞蹈團2002年舞季「VIVA L'ORIENT 東方主義熱全城熊貓眼」舉辦「尋舞」評論計劃。

香港作曲家林敏怡在港展開了她三套不同領域作品的「旅程」。林敏怡的音樂作品貫穿了「嚴肅」與「流行」兩個界限，亦更加超越了媒體的空間，進入了舞台劇場。

為保存本地的原創劇本、推動劇藝研究和評論，以及肯定劇作創作者的努力，繼「香港劇本叢書第一輯」《香港的聲音──香港劇本1997》及第二輯《煙花過後──香港戲劇1998》及《落地開花──香港劇本1999》出版後，國際演藝評論家協會（香港分會）將於2002年進行兩項劇本出版計劃──「香港劇本1970-1999」及「香港劇本叢書第四輯──香港劇本2000」。

本會獲澳門臨時市政局邀請，安排本地資深藝評人往澳門參與第三屆藝穗節，並在藝穗節中進行評論工作訪、研討會及擔任駐節藝評人。整個計劃除讓本地藝評人到澳門交流外，亦時推介香港藝評發展經驗予澳門藝術工作者和教授藝評知識予澳門觀眾，期望藉此擴闊本地藝評人視野、促進港澳兩地藝術工作者交流，提昇藝術水平。

近年來，「次世代劇場」一詞不脛而走，那麼，在新一代的劇場工作者的身上，在表演方法、風格上，我們又看到了怎樣的轉變？是更自由，處於過渡，還是失範？在如此的變局當中，傳統的表演方法、風格，又扮演或繼續扮演一個怎樣的角色？反過來說，新一代的表演方法、風格，又為傳統的表演方法、風格帶來了怎樣的啟示與衝擊？