超越時代的經典:談《唐吉訶德》音樂劇的改編
上載日期︰2023年2月3日

 

超越時代的經典:談《唐吉訶德》音樂劇的改編

討論劇目:《唐吉訶德》音樂劇

藝評人:潘璧雲、喻汀芷

主持:陳國慧

初稿整理:江祈穎

定稿:潘璧雲、喻汀芷

 

《唐吉訶德》的故事家傳戶曉,今次是原名為《Man of La Mancha》的百老匯音樂劇,融合原作者塞萬提斯生平和筆下經典小說改編而成,並邀請周耀輝與創作團隊翻譯粵語歌詞、新世紀青年管弦樂團現場演奏,原定於2021年初公演,卻因疫情取消,一等再等,直至2023年初才能重新搬上舞台。這一套張可堅用了三年時間策劃及執導,關於鍥而不捨地追尋夢想的《唐吉訶德》音樂劇,很多香港觀眾也十分期待。以下就演繹、歌詞創作和舞台設計等範疇深刻探討這部音樂劇。

 

(一) 文本演繹:相信戲劇的力量

 

有關唐吉訶德的舞台演出或音樂劇在香港為數不少,所以對香港觀眾來說一點也不陌生,但為何今時今日我們仍覺得是次演出別具力量?劇團選擇此時此刻將作品搬上舞台又有何意義?潘璧雲認爲對一般觀眾來說,《唐吉訶德》是一部十分出名的文學作品,雖然觀眾容易對當中的騎士精神產生距離感,但最終也會明白作品的主題,例如追尋夢想和相信自己等信念。角色塞萬提斯因為太固守原則而得罪教會,結果被拉進異端裁判所,但他以角色扮演的遊戲作為辯護,讓囚犯們和他一起參演他寫的故事《唐吉訶德》,結果囚犯們的演出十分投入,甚至被故事裡唐吉柯德的執着、瘋狂、敢於冒險的熱情感動,從而影響生命。雖然《唐吉訶德》音樂劇是戲中戲,但潘璧雲特別在今次中英劇團的製作中,看出導演兼劇團藝術總監張可堅的情意結——相信戲劇的力量可以改變生命,足以提升人的價值。她提到張導演為從事戲劇而放棄高薪厚職,相信戲劇和舞台,相信生命改變生命。潘璧雲感受到演出十分明顯地想帶出「相信戲劇的力量」這個主題。

 

陳國慧則認為如何調節觀眾對作品的期望和實際演出的落差,是今次劇團的挑戰。她認為《唐吉訶德》音樂劇的演繹和處理,雖然有所變動,但其中的精神面貌仍然是一脈相承的,演出仍然保持當中強烈追尋夢想,在瘋狂狀態下如何堅守信念的精神。

 

(二)歌詞充滿詩意,氣氛浪漫

 

今次《唐吉訶德》音樂劇由周耀輝帶領創作團隊參與製作粵語歌詞,喻汀芷指出雖然廣東話並非她的母語,但她亦被當中的歌詞深深打動,認為粵語歌詞帶有音樂性,亦具豐富意象,能帶領觀眾感受劇中的浪漫氣氛。另外,她感覺到演出中劇場的純真力量,這力量可以直接感動觀眾。

 

潘璧雲指今次演出的文字有如一首抒情詩,可惜當中色彩不夠濃烈,演出較為規矩,如能更有想像力、加添瘋狂和色彩的話,也許有不一樣的效果。她覺得整部作品的溫度應該略為提升,戲中戲部分的氣氛應該比裁判所更為濃郁,才能突出戲中戲部分。整體而言,她有被戲中台詞和歌詞感動。音樂劇中歌曲能填補對白無法表達的情感,是二度昇華,現時歌曲入位處的節奏及氣氛,感情的處理仍有調整空間。她希望有更多舞蹈和形體動作配合,幫助觀眾進入《唐吉訶德》音樂劇的世界。

 

觀眾對於接收歌詞或對白的要求不一樣,一般觀眾會依賴字幕去接收歌詞。陳國慧認為故此演員在歌詞演繹上挑戰較大,香港音樂劇演員似乎需要加強訓練,嘗試將情緒和歌詞的精準度混合得天衣無縫。

 

(三)舞台設計限制演出發揮

 

喻汀芷認爲《唐吉訶德》音樂劇的舞台設計製作別具用心,卻限制了演員發揮,她希望舞台設計能夠增加彈性,作出變動去配合整個演出。潘璧雲認爲舞台設計未能充分運用到當中元素,例如台上的兩個大鐵架,舞台佈置限制了形體設計及舞台調度。此外,台上的鐵鏈亦遮擋着前座觀眾觀賞演員演出。陳國慧認為舞台設計雖然帶有強烈意象,以豐富的金屬元素為場景定調,但卻阻礙了演員的發揮空間,故此舞台設計更應平衡意象及實用性。

 

另外,陳國慧認為演出處理風車出現的情景比較低調,只運用燈光效果表達,推測創作人正進行實驗性的探索和演繹,希望向觀眾提供新鮮和充滿詩意的觀賞角度。潘璧雲則認為作為觀眾,並不需要對演出的某一特定場景有所期待或要求。創作應該是由導演、演員及整個創作團隊付出努力和時間,合力去完成的一件作品。觀眾應該清空個人的想法去欣賞作品,觀賞時只需投入自己的想像,才會得到屬於自己的觀賞經驗。

 

(四)整體演繹比較低調

 

潘璧雲指出整體上的演員演繹處理較拘謹,尤其是塞萬提斯的演繹,在開場和之後的場景演繹對比不大。演員方面,她特別欣賞劉雨寧的演出,無論唱歌或演戲的表現也相當突出;袁浩楊的演出雖然比較規矩,但他所演繹的僕人角色與唐吉訶德之間的互動,仍令人感動;盧智燊同時演繹塞萬提斯和唐吉訶德兩個角色,應該更多探索兩者的聯繫,但整體上仍然欣賞他的表現。喻汀芷則希望加強整個音樂劇處理的基調,再擴大戲中戲和現實的對比,令層次更加分明,突出戲中的瘋狂和玩味。

 

(五)結語

 

潘璧雲提及中英劇團的《唐吉訶德》音樂劇在情緒和思想上能夠帶動觀眾,當中看到演員的進步和不足,劇團部分演員唱功較佳,但仍可再加強訓練,整體足見中英團隊齊心協力做好一件事的決心。喻汀芷欣賞作品流露了劇場的真情,並鼓勵劇團繼續去探索。陳國慧則希望能在大小音樂劇劇團投放更多資源或提供人才培訓,加強唱歌或身體的演繹訓練,讓這些劇團能夠探索同類型作品時,也有更全面的嘗試,令到整個音樂劇界發展得更加精彩。

 

 

 

本文章並不代表國際演藝評論家協會(香港分會)之立場;歡迎所評的劇團或劇作者回應,回應文章將置放於評論文章後。
本網站內一切內容之版權均屬國際演藝評論家協會(香港分會)及原作者所有,未經本會及/或原作者書面同意,不得轉載。