 |
Igudesman & Joo（港譯：意高文與朱亨基）這隊搞笑二人組合，一位成員是俄羅斯出生的小提琴好手，另一位則是有韓國血統的英國鋼琴家，出名以新穎搞怪的方式演奏古典音樂，結合流行文化元素。今次來港除了跟香港管弦樂團合作，更為香港觀眾帶來亞洲首演的節目——Clash of the Soloists 。
上半場先以變奏版的土耳其進行曲作為引入。二人奏出數個觀眾耳熟能詳的小節後，Joo 便要求將這小調曲目變成 A大調，為觀眾帶來一點聽覺上的衝擊。期後，Joo又下令 Igudesman把曲中的B音變成Bb，使其聽上去更有東方風味。交響樂團亦隨即加入，令這莫札特的鋼琴小品層次變得複雜，提升樂曲的張力。除了聽覺上的刺激，觀眾開始留意到Igudesman邊加快節奏，邊扭動身體，使人聯想起印度的舞蛇人。最後，電結他自然地加入，進行曲的節拍越趨強勁，完全顛覆了原曲予人精緻小巧玲瓏的印象，使在場觀眾有一種似是聽過搖滾曲目後進入狂喜狀態的感覺。用時下潮語來形容，這旋律可說是「崩壞」了，表演者隨之而「暴走」。以這首作品為觀眾熱身，顯然是經過精心佈局。
亢奮過後，樂團開始奏起拉赫曼尼諾夫第二鋼琴協奏曲的第二樂章。這段節奏緩慢的樂章予人平靜感覺，又略帶幽幽的傷感，與變奏版的土耳其進行曲反差極大。然而，他們又豈會如斯正經地演出？當樂章演奏到一半時，拉赫曼尼諾夫的旋律淡出，《All by Myself》的副歌隨即現身，Joo開始大展歌喉，邊彈邊唱，在旁的Igudesman也附和起來。期後，Joo裝作被歌詞勾起傷心的情景，由正經深情地唱，變成哭哭啼啼，在觀眾面前崩潰。最後，樂團的成員也難掩悲傷之情，失聲大哭，台上的表演者都沒法繼續表演了，只留下一臉無奈的Igudesman，觀眾席則傳來一陣陣的大笑，大家都顯然很享受他們詼諧的表現。
然而，於我這樣的一個忠實擁躉來看，縱然他們的演出確有感染力，但這兩首曲目未免有「炒冷飯」之感。早在十年前，他們已把這兩首作品的演奏片段放在YouTube上。同一首樂曲，樂迷可能百聽不厭，但同一齣劇，看了一遍又一遍，相信忠實擁躉都會覺得麻木。這兩齣小鬧劇看似即興，但對白跟多年前的影片幾乎一式一樣，確實有點失望。
Joo收拾情緒後，二人又為觀眾演出數首小品。在其中一首曲目的開頭，二人以Macau和cow的諧音開玩笑，作為一位香港觀眾，這樣的笑話實在不太能勾起我的共鳴。在表演當中，Igudesman以特別的弓法模仿牛的叫聲，再加上與在場觀眾的互動，頗有新意，但我還是覺得難以投入。輕鬆小品演奏過後，是層次比較複雜的自編作品《Uruguay》。曲目熱情奔放，節奏明快，銅管組時成員也不時在某些樂句同步站立及伸出手臂，逐漸帶動場內氣氛。
下半場是Clash of the Soloists的亞洲首演，Igudesman & Joo化身成摔角手，演奏廳的舞台成了競技場，指揮則變了賽事的裁判。樂團其中一位小提琴手飾演的禮儀小姐舉起「Round 1」紙牌繞場一周，正式宣佈比賽開始。第一回合開始，先是柴可夫斯基的小提琴協奏曲，Joo趁機出動假腿攻擊Igudesman；第二回合，當Joo彈奏格里格的鋼琴協奏曲時，Igudesman竟用紙袋套在Joo的身上。雖然Joo仍堅持彈下去，但視線受阻的他開始進退失據；緊隨的幾個回合，二人使出渾身解數，鬥得你死我活，在演奏同時做出各種高難度及意想不到的動作，包括坐在對方背上演奏，及用電話線纏著對手等等。兩位表演者的演出緊湊而流暢，樂曲旋律不斷交替，台下必然經過一番苦練，也需要與樂團有高度默契。「賽事」也有大量觀眾意想不到的惡搞元素，如以琴弓斬首、戴上清朝官帽、扮作舞獅及小丑等。除了紮實的樂器演奏功力外，二人的喜劇細胞同樣突出。
經過一連串龍爭虎鬥後，就在 Joo看似勝利在望時，裁判突然露出真身。穿上超人斗蓬的他，以念力逐一控制各演奏者，各人演奏不同的曲目，整個樂團陷入一片混亂。最後，Joo則以鋼琴演出貝多芬的小提琴協奏曲，Igudesman以小提琴奏出拉赫曼尼諾夫的鋼琴協奏曲，二人敵對關係迅速緩和。兩位實力難分高下，到底誰勝誰負？結果竟是一位最後關頭才現身的小角色，偷偷賄賂裁判，在鋼琴前彈奏了幾個小節，便拿下獎盃。整齣鬧劇頭十個回合都難分勝負，但到第十一回合後，劇場急速發展；明明在看《龍珠》，但手上的單行本忽然變了老夫子的四格漫畫，錯過了任何一格都會影窒礙劇情的理解。
單看Clash of the Soloists的設定，將古典音樂融入流行文化，娛樂觀眾，頗為貫徹二人的理念。我對Igudesman & Joo的才華致以萬二分肯定，兩人要顧及一連串的緊湊、誇張的肢體動作之餘，又要一邊演奏樂器，走位稍有一兩秒失誤，都難以與樂團合拍地奏樂。演出班底背後肯定花了不少功夫，相信在場觀眾也能感受他們的誠意。可惜，表演的焦點略為分散，同一時間，觀眾既要聆聽多段風格迥異、稍縱即逝的樂曲，又要欣賞樂手的樂器演奏技巧，雙目又要留意戲劇效果，腦袋又要消化搞笑橋段，實在分身不暇。如果兩人把重點放在音樂效果，那舖排上顯然是失衡了。雖然劇情發展不算複雜，但樂曲轉換得太急，搞笑橋段也太密集，使觀眾難以集中精神享受音樂。
賽事過後，二人以改編了的《I Will Survive》作結。Igudesman以歌劇腔唱出歌詞，樂團以經典曲目，如《The Marriage of Figaro Overture》作伴奏，令這風靡一時的流行曲變得神聖莊嚴。後來，他們邀請全場觀眾成為演奏者，重複唱出survive一詞，有如維也納的新年音樂會到結尾時，指揮邀請觀眾在《Radetzky March》中拍掌，令樂曲效果更豐富之餘，也使觀眾更加投入。這時，《Canon in D》的旋律徐徐揚起，將《I Will Survive》徹底地改頭換面。就時遲那時快，Igudesman & Joo已化身成hip hop歌手，又rap又跳breakdance，非常過癮，是我在整場音樂會最欣賞及享受的曲目。
整體而言，雖曲目編排不盡完美，Igudesman & Joo都是多才多藝的專業演奏者，演奏水準毋容置疑。期望他們下次來港，會有同樣高質素兼破格的表演，即使不是古典樂迷，也能樂在其中。
本網站內一切內容之版權均屬國際演藝評論家協會（香港分會）及原作者所有，未經本會及/或原作者書面同意，不得轉載。