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西班牙國家舞劇院以歌劇式的舞蹈作品《美麗的奧蒂羅》帶到今年的香港藝術節，讓觀眾除了欣賞到西班牙傳統舞蹈之外，還感受到其熱情奔放的民族特色。香港文化中心的大堂也有展覽介紹這個團隊及各類型西班牙舞的不同之處，觀眾在入場欣賞演出前已經可以預先學習到西班牙舞的文化歴史和欣賞各款舞衣的設計。這樣的安排既能吸引更多關注，亦有助提升觀眾對西班牙舞的認知，令觀眾更容易了解和投入舞劇的情節中，為演出開啓了一場另類有趣的序幕。
卡羅琳娜．奧蒂羅是生於1868年的西班牙著名演員及舞者，雖然她出身於貧窮的小村莊，但她的歌舞魅力吸引到不少政界名人和皇室貴族的青睞，令她踏進上流社會後的生活越來越奢華，利用男性推動了自己的藝術事業，成為歐洲19世紀「美好年代」的一位最具代表性的傳奇藝人。創作人以真實的歷史人物作為題材，與優秀的舞蹈團合作，令這個演出充滿紮實的技巧和說服力。舞劇以倒序方式表達，開幕時看到年老的奧蒂羅在跳舞，想起她年少時的經歷。第一段群舞是村民去教堂朝聖的場景，西班牙民族舞其中一個起源是在天主教慶典期間表演，這段舞大概有30位舞蹈員，服飾是簡樸的西班牙村民裝扮，音樂偏向民謠風格，當一眾舞蹈員開始踏腳起舞時，其整齊強勁的氣勢，立刻能引起觀眾的集中力，同時在人群中有演繹年少的奧蒂羅在前往朝聖期間遭受強暴，當時被神父收留但後來被神父虐待至逃離這條村莊。
村民群舞
（攝：Tony Luk, 由香港藝術節提供）
接著的每一段舞都是跟隨故事的發展而配合得天衣無縫，由講述奧蒂羅加入流浪藝團起，因曾被愛人背叛而決定成為富翁的情人，並沉醉於賭場世界，然後被星探發掘成為藝人，可以在知名的劇院表演更得到國王的喜愛和賞賜。演出的上半場已經感受到女主角的人生如戲劇般豐富精彩，從舞蹈的觀感上觀眾亦感受到多種西班牙舞的不同風格特色。佛蘭明高舞(Flamenco)的踏腳模式是由舞者用腳尖、腳跟或全腳掌敲擊地面形成複雜多變又爆發力十足的節奏。由於舞鞋的腳尖及腳跟的底部都打滿鐵釘，所以發出的聲音是重力沉穩的響聲而並不是如踢躂舞鞋底鑲嵌鐵片敲地的聲音。隨不同的曲式所表達的氣氛和節奏也有其特色，常見12 拍的節奏，包括深沉、莊嚴、歡樂、熱鬧、自由等的氣氛，也有4拍的節奏，表現明確、俏皮和感性。舞者手臂的流動線條是力量與優雅的結合，手腕的旋轉與手指的姿態猶如花朵般綻放的動作，加上拍手的節奏和方式能夠製造不同的聲音效果，令觀眾可以感受到強烈的情緒。舞者手持扇子跳舞是情感的延伸，從打開扇的動作就已經開始表達情緒，加上畫圓擺動扇子時可展示調情或憤怒等戲劇性的效果。結他演奏是佛蘭明高舞不可或缺的伴奏，此劇也有一段舞配有現場結他演奏。其演奏方式包括以拇指彈奏的強烈技巧、以多指快速掃弦、用手指敲擊琴身以增加節奏等，加上助興吶喊，給舞者精神支持之餘，也同時加強觀眾的注意力和投入感。
舞劇演至下半場，觀眾會看到女主角一路走來的經歷或接觸到的人會令她變得越來越奢華，從表演者的舞衣上也看到款式非常華麗精緻，顏色鮮艷奪目，顯得更加熱情奔放。奧蒂羅是遊樂廳的當紅舞者，會打扮成鬥牛士起舞，又會和她舞團成員前往賭場玩樂及誘惑男人。她的上流生活雖然在身為藝人當紅時期得到豪華的待遇，但她繼續賭博及演唱《卡門》一曲告別舞台後漸漸失去她的迷人魅力而變得孤獨。舞劇的演出有現場演繹的台詞，也有唱歌的環節，唯美中不足的是台詞或歌詞沒有即時投影在大劇院的舞台屏幕上，觀眾只能回看場刊上的文字翻譯去理解西班牙文的內容，幸好表演者有相當強烈的壓台感，才不會令觀眾過分抽離。編舞巧妙地在故事的每一節編排出非常合適其劇情的舞蹈，例如在遊樂廳的場景會看到康康舞（cancan），亦善用各種道具如博萊拉舞（Bolero）常見的響板（Castanets)及小鼓，佛蘭明高（Flamenco)的馬尼拉披肩（Manila Galleon)及扇子，一切的結合構成賞心悅目的畫面，令觀眾強烈感受到西班牙舞的傳統和多元化的魅力。此舞劇的所有表演者實力非常平均而且質素很高，令原本節奏感強烈的西班牙舞更能夠展現其靈魂燃燒的藝術狀態，是相當精彩而優質的舞劇演出。
舞劇中含有多個舞種
（攝：Tony Luk, 由香港藝術節提供）
西班牙國家舞劇院成功把西班牙舞蹈傳統及文化融入於舞劇當中，並加入民間素材，即使不熟悉西班牙舞蹈的觀眾亦能投入於舞者們的節奏中，無論是獨舞、雙人舞或群舞的演出，都能夠發放強烈的情感，展示西班牙各種舞蹈的熱情奔放，而且衣飾手工設計和用料也是一絲不苟，是對藝術和觀眾的尊重。不得不提是次演出不但座無虛席，而且現場觀眾的反應相當熱烈，即使筆者經常出入劇院欣賞不同的演出，也久未聽見觀眾們在舞劇謝幕時報以長達10多分鐘的掌聲，除了是讚嘆和欣賞，還有難得的感動和敬佩。
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