《內幕者》是以金融罪案「Cum-Ex事件」為背景，記述一個年輕有為的律師如何由犯罪而獲得的巨額財富中抽離，並選擇成為警方的污點證人。石弩劇團此次製作可算是十分出色，此劇其中一大吸引之處便是觀看演出時需佩戴劇團所準備的耳機，因此為觀眾帶來一次新奇的體驗。雖然在一些細微的地方仍有改善空間，但是總體來說也是一個不俗的演出。
就此劇來說，佩戴耳機無疑能夠增加觀眾的體驗感。由於觀眾佩戴的耳機是3D環繞聲技術，因此，觀眾更容易代入角色的處境。現今，很多沉浸式劇場的出現，令觀眾能親身成為演員並參與演出，其目的便是令觀眾有更深的代入感，雖然此座並非完全沉浸式劇場，但此劇卻運用了類似沉浸式劇場的設計。演出中只有一個約12平方米的立方體當作演員的舞台使用，在整出劇目中，演員只會在立方體內進行演出，觀眾能更直接地得知角色在位於身處的環境時的感受;而且耳機的運用能令觀眾覺得自己與演員相處同一環境——即使自己是坐在觀眾席。因此，此劇作可算是沉浸式劇場與傳統劇場的融合。
另外，觀眾在觀看此次演出時佩戴耳機能有效增進演出的張力，因為耳機能夠製造不同的音效，而現實的傳統劇場卻難以做到。例如，在戲中有幾幕是關於審問污點證人，當中的音效運用了回音。觀眾在配戴耳機時能在特別設計的音效中感受到各式在審訊時所面對的壓力。相反，倘若沒有配戴耳機，在這些場景中觀眾的感受和代入感或許有減少。而且劇中污點證人透過犯罪所獲得的巨額財富時，演員會用比較具張力和誇張的演出和舞蹈來達出當時角色的心境變化，當演員在展示這些動作時，耳機的音效和當時的燈光就尤為重要。當時所採用的音效是較激烈的電子音樂，燈光則是用一些紅藍交錯的燈光照在立方題上。倘若沒有耳機的輔助，演員則看似在進行激烈的形體演出，而且這個演出由於沒有音效的輔助有可能令觀眾感到尷尬。
此外，佩戴耳機觀眾所聽到的聲音完全是由後台操控，在第一幕能聽到演員在立方體內演出的呼吸聲，下一秒卻能聽到音效。因此，此劇作運用了大量環境音來表達角色的感受。在開幕時，演員簽下加入犯罪集團的協議時，紙和筆摩擦的聲音;在首幕時聽到演員急速的呼吸聲。這些環境音能夠令觀眾更容易代入各式的感受和心理處境。因此，觀眾與演員的距離就像是消失了一樣，從而提升了觀眾的體驗。雖然在某些場景的音效過於大聲，有可能影響到觀眾的觀看體驗，但是整體而言，耳機的運用能夠有效提升演出的水平。
另外，另一特色便是舞台的設計。如前文所說，此劇舞台是一個約12平方米的透明立方體，整場演出中演員只會在立方體內進行演出。由於立方體是固定的，演員能夠不斷搖動立方體，從而造成震動的聲音。從而帶出演員當時不安的內心處境。而且這個立方體的物料被精心設計，演員能夠在不同的立方體面上畫畫。例如，演員在解釋Cum-Ex的犯罪過程時，透過畫畫能令觀眾更好理解。在演出中沒有詳細解釋cum-ex的犯罪原理，觀眾有可能因此對劇情有疑惑。此外，當舞台處於全黑狀態，立方體被特別的燈光照射時，能夠展現出演員的倒影。能夠更有效地帶出演員在被審問時內心的不安。
整個演出中只有一個演員，而其他角色則以畫外音或播放錄音處理。因此，避免了立方體會侷限了演員的演出空間的發生。筆者認為，立方體舞台在此劇作的運用是必要的，舞台能夠展示出演員在犯罪和審問時所身處的環境，一方面，檢員能更容易代入角色。另一方面，觀眾能更容易代入各式身處的空間，就像身處在各式的旁邊一樣。
就演員的演技來說，此劇作演員的演技無疑令劇作的演出上升了不止一個境界。此劇作只有一個演員，因此對演員控制舞台和表達情緒的能力要求很高。在此劇中，演員從頭到尾保持高能量，不斷吸引觀眾的目光，避免單調或讓人分心。觀眾的每一絲反應（笑聲、無聊的躁動）都直接反饋到演員身上，容易放大壓力。在角色透過犯罪，從而獲得巨額財富時，演員需要不斷做出浮誇的動作和舞蹈， 從而帶出角色興奮的心境。演員需要拿捏演出的力度，倘若演員失去了力度和張力的控制，觀眾便能感受到胡亂地擺動身體。此外。在這次演出中演員必須單槍匹馬支撐整個表演，沒有「對手」來拋接，任何忘詞、節奏失控或能量低落都無法隱藏或靠他人掩護。一旦出錯，就只能靠自己即興化解。另外，劇本運用了大量的比喻和暗喻，演員需要有足夠張力的演出，不會對劇情產生疑或不理解。由此可見，這次製作中只使用一個演員，演員所面對的挑戰很多。正正是演員的高超演技，從而令觀眾容易代入各式的心境，並與角色一同代入金融罪案中。
除此之外，此劇設有中文字幕，惟字幕機與舞台有一段距離。對於一些聽不太懂英語的觀眾來說，同時觀看演出是有一點困難的。因此，字幕機的運用有可能影響了觀眾觀看演出。
總括而言，劇團運用了很多新穎和有創意的方法從而增進了觀眾的觀看體驗。對觀眾而言，也是一個特別的觀看體驗。
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