Dianne Reeves香港爵士夜
文︰蔡嘉雯 | 上載日期︰2025年12月19日 | 文章類別︰月旦舞台

 

節目︰Dianne Reeves »
主辦︰西九文化區
地點︰戲曲中心大劇院
日期︰2025/11/10 8pm
城市︰香港 »
藝術類別︰音樂 »

「歡迎來臨我們的客廳!」來自美國的五座格林美獎得主Dianne Reeves反客為主,以她的聲線和魅力,將戲曲中心的大劇院變成了樂手們的客廳,邀請觀眾作客。西九演藝為香港觀眾帶來了美妙的爵士之夜,整個晚上的演出既有品味,又有熱情一面。在戲曲中心的舞台上,69歲的Reeves以她沉澱半世紀的聲線,震撼觀眾心靈,而樂隊成員也粒粒皆星,Reeves和樂手培養出近乎完美的默契。
 

聲音的極限與自由

Reeves的風采,除了來自她天然形成的舞台魅力,更在於她對聲音的掌控與玩味。她的演唱是一場聲音的飛翔:音程在瞬間拉開,旋律忽高忽低卻隨心所欲,發聲位置與音節的頻繁轉換對她而言沒有難度,甚至是逗觀眾高興的遊戲。更令人讚嘆的是她的scat singing(擬聲吟唱):沒有歌詞,卻以即興的音節為節奏與旋律注入生命。這些看似無意義的音符,在她的演繹下充滿戲劇張力,時而如狂野呼喚,時而如大都會酒吧中的感性低語。她以曲目〈What’s New?〉開始,與觀眾互動,她唱出短句旋律riff,讓觀眾模仿參與call and response,觀眾也樂於接受挑戰,開場不久已氣氛高漲。
 

Reeves選擇的曲目是一場風格和情感的旅程,她翻唱Pat Metheny的〈Minuano〉中充滿戲謔的scat singing與強烈的拉丁節奏,展現出原始而奔放的活力;〈Café〉則像一杯深夜的咖啡,苦澀中帶着憂鬱的芬芳;〈Footprints〉以充滿穿透力的音節與觀眾互動,將整個劇場化為節奏的共振箱;而Encore曲目〈Someone to Watch Over Me〉,則以沉厚的、「有故事的」聲線表現出歲月積澱的深情,彷彿在訴說往昔的溫柔與遺憾。

 

Reeves聲音充滿穿透力

(圖片由西九文化區管理局提供)

 

台上的才華與溫情

這場演出的精彩,不僅僅屬於Reeves一人。知名的編曲家和音樂總監、格林美鋼琴家John Beasley同時執掌口風琴與鍵盤,結他手為開創巴西爵士結他新方向的Romero Lubambo,此外還有同樣是格林美得獎音樂家低音大提琴手(兼奏低音結他)Reuben Rogers與鼓手Terreon Gully。即便是純樂器的暖場段落,樂手們在不同風格與節奏間的轉換也如行雲流水,讓觀眾血脈沸騰。
 

音樂會也有溫情的一面,Reeves與樂隊的默契,源自數十年的合作與情誼。她在舞台上細數與來自巴西的結他手自九十年代以來的相知相惜。Reeves亦以一曲〈Nine〉回憶九歲時的純真年華——“I remember nine/ As if it were yesterday”,在7/8的拉丁節奏中,她唱起60年前的童年,聲線雖不復年輕時的清亮,卻多了歲月賦予的醇厚與豁達,歌聲充滿人生的深度。孔子說七十而從心所欲,而Reeves的歌聲已然達到了此境界。
 

Reeves無容置疑是技藝高超的歌手,也是魅力四射的表演者,她將高雅藝術化為與台下觀眾的共同體驗,演出尾聲時她在台上舉起手機拍下香港樂迷,甚至在即興演唱中加入對香港的印象作為歌詞。她憶起上次來港演出時飛機降落在另一個機場,下一次不知何時再見。她的歌聲與台上的鮮花一樣轉眼便消逝,但她的風采、穿透人心的歌聲,還有美好的音樂與氛圍,相信在演出後在觀眾心內仍留有餘韻。

 

除了Reeves,音樂團隊亦大有來頭

(圖片由西九文化區管理局提供)

 

 

 

本文章並不代表國際演藝評論家協會(香港分會)之立場;歡迎所評的劇團或劇作者回應,回應文章將置放於評論文章後。
本網站內一切內容之版權均屬國際演藝評論家協會(香港分會)及原作者所有,未經本會及/或原作者書面同意,不得轉載。

 

 

 

音樂學博士,著有《西方音樂簡史:一齣歷史的戲劇》一書。