日出前劇場製作的《真心有L病》，是該劇團「衝出大埔」之作，多種體驗設計別出心裁，可惜是有點喧賓奪主，反而影響了觀眾對戲劇內容的接收，但整體而言仍是一個水準以上的精彩演出。
此劇英文劇名為Love/Sick，由美國編劇John Cariani所寫，這位編劇的成名作是風車草劇團曾經演過的《北極光之戀》，《真》被認為是暗黑版的《北》。《真》由九場「二人戲」組成，九段愛情故事看似毫無關係，組合起來又其實是講述了愛情的九個階段，從一見鐘情開始，到經歷表白、結婚、出軌、生育、離婚等事件，展現愛情如何開始又如何結束。這個劇本非常紮實，情節惹笑又有點荒誕，加上愛情題材，對於觀眾以言相當易入口，非常適合新晉劇團演出。
當代劇場是關於體驗的，一般人對於JCCAC黑盒劇場的印象，是從平台進入，走下樓梯到位於地下的黑盒劇場，但劇場團隊把入口改到JCCAC的卸貨區，也就是JCCAC黑盒劇場的前廳位置作為入口。觀眾到達後，會見到前廳被布置為商場，並且見到五個演員，歐啓發、李肇桐、董朗生、黃瑤以及兼任導演的嚴頴欣早在該處恭迎觀眾到來。他們的裝束，還有歡迎的語氣，會讓觀眾了解到自己正在進入一個「大型商場」的場景，而五位演員其實是「商場員工」。當觀眾在他們的帶領下進入黑盒劇場，將會橫過被布置成多個「傢具店示範單位」的舞台，而購買了每場只有十套，以兩人為單位，推薦給情侶或戀人未滿關係觀眾的「真心關愛座」門票，這些觀眾可以直接坐在示範單位，也就是演區上觀看演出。
在「真心關愛座」的設計下，觀眾分散坐在不同的「示範單位」，這些「示範單位」會成為某一段故事的主要演區，所以導演需要安排演員在每場之間，帶領坐在「真心關愛座」的觀眾移動，讓出他們原本坐著的「示範單位」為下一段故事的主要演區。在這個「讓位」過程中，五位「商場員工」們會「招待客人」，帶領觀眾跳舞，為他們拍照，然後在表演尾聲送上為他們特製的賽麗萊照片。對於坐在「真心關愛座」的觀眾，被劇團「真心關愛」應該是感到窩心的，但是對於坐在普通座位的觀眾，那些坐在演區的觀眾難免成為場景一部分，也就是他們的表情和反應也會影響觀眾對演員表演的接收，當有打呵欠這類的反應，加上那些跳舞段落，有時是會讓在普通座位的觀眾有種事不關己的感覺，而覺得那些轉場冗長和沉悶。
讓所有情節在「大型商場」的「傢具店示範單位」又是否最好的選擇呢？雖然每個「示範單位」能夠為每個場景提供所需要的布置，包括大床、沙發、格子櫃等等，但因為情節發生在「大型商場」，會加強觀眾覺得每一個人都是過客，每段愛情都是一期一會的觀感，這個決定的可惜之處是讓劇本的故事變得輕盈，多了歡快與荒誕，但又少了一點深刻與反思。網上可以找到其中一個版本的劇本，編劇在設計筆記上建議故事發生在一間大屋的不同房間，相信這個安排更能緊扣愛情、家庭與生活的關係，但的確難以在黑盒劇場實現這樣的布景設計。
至於演繹上，五位演員都做得不錯，日出前劇場在他們的前作《荷里活有單大生意》展示了駕馭喜劇表演的能力，《真》的喜鬧部分也特別出色，例如第一段李肇桐及黃瑤都有無法抑制自己衝動的病，並且對對方一見鐘情，兩個人說話總是同步的，這一段演繹上非常有趣；但劇本發展下去，卻是少寫了逗趣的比喻，多寫了無奈的現實，例如出軌和分工照顧孩子這些議題，越到後面演員感覺上演得更吃力，或者對人物狀態的理解比較簡單，未能捉住片段的核心，既然劇名開宗名義說到「愛情是一種病」，作為觀眾也期待在每個片段中找到人在愛情「病態」的部分，或者令人揪心的糾結，現時看完全劇後卻有種不滿足的感覺。
導演的舞台調度上最別出心裁之處，則莫過於在表演尾聲時，舞台上九段愛情發生的九個演區逐一亮燈，以此幫助觀眾回顧所有情節，並串連片段，理解九個故事其實是愛情的九個階段。看到坐在演區的觀眾被此設計驚艷到，或許是藉著燈光的流轉，讓觀眾反思到自己是在愛情的哪一個階段。對於坐在普通觀眾席的筆者，則因為從一開始便以宏觀角度看九個故事，這個調度便不算太有驚喜。
觀眾離開劇場，會回到入場時的前廳。此時會知道前廳布置其實還原了團隊的排練空間，而且貼出了排練日誌，讓觀眾能夠對戲劇製作有更深的了解。同時團隊邀請觀眾留下愛情時間囊，由團隊在未來寄送，這些心思也讓會讓觀眾覺得團隊重視與自己的關係，繼而創造會留意劇團的固定觀眾群。日出前劇場在《真》的表演形式和觀眾關係上做了有趣的嘗試，值得留意他們未來的發展。
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