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「新視野藝術節2006」評論文章
Photos: TheatreWorks (S) Ltd. & William Struhs
觀眾與演出的距離
文：曲飛
新視野藝術節的閉幕節目《藝記》（Geisha）今夜在葵青劇院首演。同樣是受到拍成電影的暢銷小說《藝伎回憶錄》啟發，新加坡導演王景生引用了其他相關題材的作品，例如電影、文獻資料等，以及包括該小說主人翁後來自己撰寫的回憶錄內容，去編寫一齣探討藝伎這個文化現象的種種謎團，希望帶出一套從東方人眼光出發的「藝伎回憶錄」。
作品以空蕩蕩的舞台，配合舞台基本元素去表達藝伎生活，引出傳統與現代觀念互作對照。由紐約非裔表演者嘉倫．肯戴爾分飾多角，演繹當代藝伎；日本著名男旦五條雅之助的歌舞伎，則演繹傳統藝伎。他們演出的故事內容互相呼應。音樂上也有這種古今分立的效果配合，三味線演唱家杵屋勝芳壽的現場演奏和吟唱、電子音樂人山中透的配樂，令作品充滿一種西方戲劇與日本傳統舞踊的文化對照。
在約一小時十五分鐘的演出裡，筆者覺得全劇欠缺一種應有的張力。在十二個分場中，一些傳統的歌舞伎表演是有一定的吸引力（畢竟已有三百多年的文化歷史背景），但當作品表達當代藝伎的情節時，舞台上的張力便開始減弱，筆者觀察到身邊觀眾，當作品到第六個分場時，已經有人離席。這一切似乎與導演對作品的創作理念無關，而是演出過程中，給觀眾有著很多的距離感。
首先，筆者認為，該作品不太適合擺放在葵青劇院演奏廳公演，因為表演場地確實很大，這種空洞的感覺，是令觀眾無法對角色的人物性格產生共鳴，即使嘉倫．肯戴爾如何在舞台上使出渾身解數，已似乎無法取得觀察的焦點，反之五條雅之助的舞踊就相對地強烈得多。筆者建議，其實可以將舞台演區略為收窄，如年中來港演出的馬布礦場劇團《玩偶家》，同是同一場地，導演李布爾就能將演奏廳的舞台空間剪裁到符合作品演出所需的演區，以保留作品應有的視聽比例。
2006年11月17日 夜深
（20/11/2006 Overnight Review）
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