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「新視野藝術節2006」評論文章
Photos: Chris Nash
迷走中尋出路
文：陳瑋鑫
《迷走雙城•出走沒路》的演出先由來自英國的印裔編舞家修芭娜•嘉亞辛（Shobana Jeyasingh）帶來她的代表作《出走沒路》（Exit No Exit）打頭陣，中場休息後再送上她與梅卓燕合編的新作《迷走雙城》（city:zen）。兩位同樣喜歡由自身文化傳統表演藝術出發，以現代舞蹈手法編排不失傳統舞藝精髓的編舞家，經「新視野藝術節」撮合編出新作，我相信當中二人交流合作的過程比最後呈現出來的舞作更具啟發作用。
《出走沒路》以簡單但有效的多媒體設計，先聲奪人。高高在上的樂手現場吹奏低音單簧管，對照在舞者身份中進進出出的男演者；白茫茫的地板及背景板被多變的燈光及投影裝置分割成千變萬化的多重空間；米高•尼文（Michael Nyman）創作的弦樂四重奏錄音做到帶動氣氛之餘，與現場演奏者及舞者產生的張力亦同樣有趣。舞台上各樣不同媒體之間的碰撞、對位，帶出整個表演的多個層次，加上融會現代舞蹈與印度傳統舞學特色的舞蹈編排，在創新中見傳統，呈現獨特新視野。
修芭娜•嘉亞辛的舞者多有接受印度舞訓練的背景，在《出》出現各式各樣的造手姿態，豐富了表演的詞彙。而舞團無論男女舞者的身型都頗壯碩，舞動時勁度十足，靜止時也充滿力量，不斷推動整個演出的明快節奏。但當舞團遇上以細緻溫婉為特色的梅卓燕，當中的不安全感便在《迷走雙城》內顯露出來。
《迷》以城市當代舞蹈團的張慈妤與修芭娜•嘉亞辛舞團的三位男舞者的互動開始，體型纖小的張與三個健碩的男舞者共舞的編排，與及接著幾位城當女舞者以話語溝通，都令人覺得太過四平八穩，驚喜欠奉，處處見到兩位編舞的戰戰兢兢，互相試探，就如那些以不同語言說出的地標名稱，似是一個姿態多於溝通。到了中段，漸漸看回一些兩位編舞的特色，各自出招：具東方／印度色彩的群舞，與及修芭娜．嘉亞辛舞團的卡蜜拉•狄芬（Kamala Devam）一段自白都各有味道。結尾兩地舞者以本身最熟悉的語言進行對話，在茫然迷失的語境中尋找溝通之門，然後突然燈滅終場……
事後得知兩位編舞家是次的合作完全是「盲婚啞嫁」式的撮合，二人事前並不認識對方。因此從《迷》中感受到的不安、茫然、小心翼翼，其實正是反映出兩位編舞家在創作過程中的「迷走」，所以舞碼中的「缺點」恰恰就是《迷》的可貴之處。就如結尾帶出的一個訊息：終究溝通是否成功似乎不是重點，重點在於我們是否願意踏出溝通的第一步。
（13/11/2006 Overnight Review）
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