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「新視野藝術節2006」評論文章
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《廁客浮士德》的節奏與曲詞
文：曲飛
今夜看完劇場組合新作《廁客浮士德》首演，回到住所後，望著自己的廁所，腦裡不其然呈現出一幕幕有關《廁》劇的部份情節畫面。編劇陳志樺藉德國文豪哥德的名著《浮士德》上半部內主要人物和社會背景，去對比現世代我們的道德、信仰、愛情、慾望、靈魂、天堂、地獄、母女情等各樣的價值觀演變成怎樣；陳氏再嘗試以一種「交響詩」（symphonic poem）形式去編排分場，全劇像似樂譜，共分八章，還有序曲和兩個插曲。每個樂章有它的節奏（輕快板、中板、柔板），故極之看重整劇演出時的音樂和動作的節奏。
首先一談劇本，該劇用上一年之多的時間去創作、沉澱。劇團透過五次的「讀劇演出」（play reading），以讀、唱、誦、吟等方式去尋找出《廁》劇在舞台上應有的特色，才發展出公演的版本。加上劇團請來林克歡擔任文學顧問，故對劇本文字上的梳理有很大的幫助，縱使全劇文字都徘徊於高雅與粗鄙、新與舊、詩與糞便之間，亦能取得到平衡。情節上，筆者最為欣賞編劇寫魔鬼（甄詠蓓飾演）在向天連開數槍洩憤的一幕，這些槍聲代表著魔鬼對現世代人性扭曲的心情，因為編劇認為我們的魔性已經進化到一個連魔鬼也估計不到的地步，那份意料之外和無所適從的心情，從魔鬼發出的槍聲中表露無遺。
在演出風格上，由於導演們要嘗試將歌劇表演形式的概念，配合交響樂般的音樂調子及形體美學特色去將作品呈現。對於創作人這份探索精神，筆者是欣賞的。加上部份表演者如詹瑞文、甄詠蓓、陳敏兒、楊春江、陳永泉及彭秀慧均是獨當一面的演員和舞者，筆者對他們在該劇的表現，是肯定和欣賞的。反之，筆者在音樂創作以及整體演出時間上則有點微見。
音樂創作上，個別曲目想表達的主旨較為模糊，筆者認為是在於曲詞之間的平衡，現在有時發覺聽完一首歌曲之後，腦袋只留存了音律而沒有歌詞內容，因為曲比詞強；而演出時間上，現時約2小時40分鐘的演出一戲呵成，筆者觀察到一些觀眾到了「廁獄」一幕時已經漸露疲態，問題不在於作品上，而是由於觀眾長時間接收了演出者高漲的情緒和故事內容，導致在精神上有點消化不來。
筆者建議，由於有出色的表演班底以及深厚的創作文本，可以嘗試將演出時間加到3小時，安排10至15分鐘中場休息，給觀眾如廁期間回一回氣，和思考思考自己的宿命和人生。
2006年10月28日 夜深
（30/10/2006 Overnight Review）
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