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縱橫古典樂壇四十年的德國小提琴天后慕達（Anne-Sophie Mutter），今次再度訪港，卻不是演奏古典樂曲，而是與香港管弦樂團合作電影音樂大師約翰‧威廉斯（John Williams）的當代作品。起初，以為慕達只在上半場演奏協奏曲，原來整晚的音樂會，除了第一首及樂團的最後加奏外，其餘全部都有慕達的演出。連同她的導賞及個人加奏，第一場音樂會差不多接近兩個半小時。這對於慕達的音樂「鐵粉」來說，無疑是超值的演出。
筆者不常看電影，對於將電影音樂轉化為音樂會作品，一直以來都有些抗拒。無論是電影或劇集配樂，甚至是主題曲，在功能上都是為著畫面而寫作，在簡短的時間裡，務求輔助畫面，拿捏觀眾的情緒。整體而言，音樂的瞬間功能性，比起傳統曲式變化推進的內容，分別非常大。而如果要將電影的原聲節錄，擴充成適應音樂會的形式，後期加工就更考作曲甚至編曲的功夫了。而且，個人愚見，電影音樂或許不必要顧慮太多管弦樂團音量與色彩的變化，因為不同於在音樂廳演出，電影或電視的配樂，音量的穩定性可能更加重要，時大時細、張力太大的音樂，難道要考驗戲院或家裡電視機、家庭影院的器材級數嗎？但假如刪減這些音樂的重要成份，那相反地，這類配樂，也同樣考驗不到一隊管弦樂團的真正水平了。不過，作為配樂，最重要是，旋律一定要精簡易記，能在不知不覺間，立即提高觀眾的感官，並在離開影院後，想起畫面、對白及當時的音樂的一兩句旋律，那才是真正最成功的要素。
今次慕達演奏約翰‧威廉斯為她而寫的《第二小提琴協奏曲》，和他的電影音樂裡改編給小提琴與管弦樂團合作的樂曲，可以說是等同於他自己的個人演奏會。對於這首小提琴曲，約翰‧威廉斯所採用的現代嚴肅音樂的寫作語言，筆者個人感到頗為晦澀難懂。整體的和聲其實相當悅耳，但旋律與元素之飄忽，實在不大容易聽得懂。不過在相當多的部份，存在較難度高的小提琴技巧，仿如就在聽著易沙意（Ysaye）的小提琴獨奏曲一樣。慕達的演奏，整體上完美得無話可說，音準與弓法的流暢、及音色的極度乾淨而飽滿，似乎比起她過往在港演出其他傳統的古典樂曲，現場效果上更上幾層樓。當中擔任豎琴演奏的李愚珍（Woojin Lee），在多番出現的豎琴片段裡，演奏堅強大氣，可能因為樂曲與傳統作品不同，所以她所奏出的氛圍，作為脫離豎琴古典風格的框架後，個人的堅毅而優雅的風格，的確可與天后慕達，平分秋色。
不過，由電影音樂改編過來的樂曲，可能缺少了傳統古典音樂的曲式鋪排、和精心設計旋律上的起伏及抑揚頓挫，慕達在這些新作品中，只需要稍稍在抒情片段適度地「高歌」一番、及將有技巧素材的難度段落整齊、絲毫不差地完成，效果已經極完美無瑕。慕達在《星球大戰 : 原力覺醒》: 芮主題（Star Wars : The Force Awakens : Rey's Theme）的演出，就是表表者，她精準靈活的技巧，與演繹旋律與氛圍鋪排方面，非常優秀。而在絕大部份主題選段都改編給她當獨奏的樂曲中，整體上最完備、以及最合符一般古典音樂風格的一首、，毫無疑問就是《哈利波特：神秘的魔法石》的《嘿美主題》（Harry Potter and the Philosopher’s Stone: Hedwig’s Theme）， 這亦是當晚現場表現最精彩的一幕。這首絕對能夠成為小提琴作品中主題與變奏的長青「古典音樂」！當晚樂團及慕達，無論在音樂的氛圍互動、或是小提琴技巧表現的王者之風，都稱得上是頂級的演繹。嚴翠珠散漫的鋼片琴前奏，有別於多年前觀看影碟時聽到的氣氛、亦有別於慕達與約翰‧威廉斯合作時的網上片段，她將原本已經謎離的氣氛，稍微再提升至帶點毛骨悚然的懸疑感覺！她的這一細微之舉，不須配合電影，卻將音樂旋律的主題，作了一層昇華。慕達似乎亦就地回應，主題的處理亦隨之較過往更黯淡幽戚。不過，慕達在之後的一連串變奏中，無論是硬技巧、或是將樂曲的氛圍層遞式推進，冠於以往的同曲演繹，單是這首樂曲，表現已足以值回票價！木管組的淡然演繹，更能凸顯獨奏小提琴的地位，而樂團與慕達的「對話」，氣氛與平衡亦極好。慕達在華彩樂段的演出，即使是旋律性較低的現代音樂風格的部份，琴音依然令人著迷！
慕達加奏的《The Long Goodbye》，氛圍亦舒泰自然，即使幽怨，亦沒有過往的過份肉緊的表現，所以現場效果卻相當不錯。而在最新的一首小提琴獨奏曲，由慕達委約Aftab Darvishi所寫的《Likoo》，為感情澎湃和落寞交融的作品。慕達當晚在港首演這首樂曲，技巧乾淨，感情表現深沉，整體給聽眾的感覺，無疑是以古典為根基的出色作品。慕達遊走於冷靜與激動之間，音樂的表現力極強。
如果說對於樂團來說，演奏這套作品是否比較容易？在音樂的鋪排上，因為沒有曲式的限制，指揮亦的確不用花太多精神去處理廣角的情緒編排。不過，個人認為這些樂曲，在聲部的平衡上，預設值卻相較平坦，指揮如果想提升整體的藝術感覺，要抽絲剝繭地去仔細調節一下聲部之間的關係，功夫可能更加多。就吸睛效果而言，電影中的強烈節奏音樂片段，當然最具深入民心的長久印象。而這在銅管組及敲擊樂組而言，就正好是發揮所長的絕好機會。樂團加奏《星球大戰：帝國反擊戰》：帝國進行曲（The Empire Strikes Back: The Imperial March），港樂銅管組的氣勢磅薄，光芒萬丈，但個人認為如果指揮在拍子上的自由度可以更從容，那配合起敲擊樂組成員的一貫靈敏默契，整體上必然會更具震撼力。過於整齊的拍子節奏，的確無聲無息地挫弱了進行曲的威儀與昂然氣度。樂團當晚的巴松管組，更罕見地出現全外援樂師的情況。香港小交響樂團首席廖冬保，配以特約樂手鄧愷璿，肩負起整個聲部。
為這套專場音樂會擔任指揮的，為蘇堤爵士國際指揮大賽（Sir George Solti International Conducting Competition）得主、曾任Riccardo Muti的指揮助理、及現任洛杉磯歌劇院駐院指揮的岡扎雷斯–格拉納多斯（Lina Gonzalez-Granadoz）。她這次在文化中心音樂廳的排位，將樂團罕有地重現已十多年沒有出現的安排–將中提琴組與大提琴組座位對調；而且，她更仿效多年前杜托華（Charles Dutoit）指揮港樂時，將最後一排的敲擊樂組的座位「拉闊」，讓樂器的間隔，橫跨整個舞台後方。當晚她的落點，但求極度準確，拍子絲毫不差，而她安排下的聲部座位，令整個音場極度廣闊豐厚。不過對於這類電影音樂引伸出來的音樂會樂曲，似乎對於重點指揮古典歌劇的她而言，稍感困難。不過整體而言，她帶領樂團為慕達作好背後支持，亦可說是不但稱職，而更是萬無一失。
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