論盡WAVE 2002評論計劃終極報告
文︰吉祥格格 | 上載日期︰2002年3月31日 | 文章類別︰藝術節即時評論

 

主辦︰香港藝術中心
地點︰香港藝術中心麥高利小劇場
日期︰5 - 31/1/2002
城市︰香港 »
藝術類別︰戲劇 »

猶記得第一次和參賽隊伍見面開會,然後怱怱過了一個看Show的月份,除了橙那酸溜溜的味道外,還有靚春的實驗室、福嬌那帶點冷漠的家、甜甜的砵仔榚、一頭煙的瘋竇和不想平凡的超人等。因為時間的關係,錯過了形相軸《兩種不相關的生物在擁吻》。如像今年的口號一樣﹕「不想被塑造,就要自己創造!」。各隊伍都以求突破自己為目標,亦想突破劇場的界限。

 

首先是墾井聚《陷家橙》,亦是我的「評論對象」。瞬間吸引我的是海潮那「半死不活」的劇照,然後是以《脫變》文本作為創作意念,接著愛上橙的味道、哥哥結繭時的姿勢、妹妹的聲音等等。

 

在佈景設計上,那用繩子架起的「甬道」可見心思,亦發揮到那待變的感覺。可是進場見到一片白色瓷磚,「整潔」而沒有「繭絲」纏綿交錯的鐵架,使人感覺清新,沒了那腐爛的味道。現場音樂效果不錯,可是拉小提琴的樂師未能捉緊戲劇的節奏,為此劇減了點色彩。而台詞的諗讀亦是此劇較弱的地方,令感情流放得不十分順暢。

 

然後是靚春三角柱體 《塞高羅積高‧艾斯勃里文及燕菲雅塔》,娛樂性及「實驗性」豐富,以觀眾作為實驗對象,是個不錯的嘗試。此劇可分為兩部份,於第一部份,用片段形式舉出人們對該「討厭」的事件顯得「麻木」。於處理上稍為鬆散,未能突顯諷刺的目的和主題,而那繁長的「實驗名詞」對觀眾來說亦感吃力。

 

在第二部份開始的「實驗」裏,觀眾不明所以地看了十分鐘「白老鼠」片段,此時只感到沉悶,並未有「討厭」的感覺。而第二個實驗則是用噪音來使人產生討厭的情緒。但觀眾仍選擇看至完場,或是出於禮貌,或是出於好奇,因為觀眾隨時都可離場而去,因此未有「硬食」的感覺,一種對該「討厭」的事的一份無奈感,因此這個「實驗」並未成功。

 

第三隊的福嬌《+02》是一眾演員對家的一點感覺。相對於家,劇場是一個「冷」的地方,即使演員搬來了附有「感情」的傢具,卻帶不來一點溫暖。彷佛對家的感覺就是這樣難以形容,在自己生活的地方總要找點生活的空間。演員以旁觀者的角度去看自己的家和家人,雖有吵架、鬥氣等事,但卻感覺不到熱鬧的氣氛,來得有點冷漠。

 

第四隊的Local Walkers 《超人Superme》是一眾想超越自己的人。此劇是有三位主角的,除了知道他們要打劫銀行之外,並沒感到他們的角色性格,或是所持的態度,因此感到他們的動機模糊,而行動也來得有點牽強。

 

於舞台空間的運用上,沒有適當的設計,演員常走在舞台較深的地方,那顯然是於「演區」之外。而最後一幕,由於演員都站在較高的位置,全完阻礙了觀眾看「投影」的視線,這都影響了他們想交代的信息。

 

第五隊是好朋友製造《男人四十仲戇居之愛情砵仔糕》,是一個男孩子的成長歷程。當中出現了多段對於女性的感情,母親、老師、初戀情人、一夜情等等。劇中對於主角的描述﹕個子不高,樣子不英俊,不富有,亦沒有才華的男人,是一個「失敗者」的典型,看到他迷惘於每段情之中,似乎有一些要堅持的東西,可卻沒有多大的動力去改變自己。他的樣子始終如一,性格樂天,心地善良,變的只是環境。那是想交代主角成長時的轉變?還是主角身邊環境的轉變?

 

最後是瘋竇《煙幕‧早安》,一個不俗的製作,四個不同的性格,由一個「自我」而來,當中她們尋找自己,尋找世界,或是尋找自己在世界中的角色。當中有學校及社會等教育,可卻並不是「自我」的原素。故她們常再三問﹕「你是誰?」 而答案則是﹕「我,什麼都不是。」顯然社會道德的規範並不等於自我。她們將自己解剖、分拆,再重組,然後認識到新的或是原來的「自我」。

 

「WAVE 次世代劇場」給了新晉劇團一個實驗的場所,似乎觀眾及表演者都有一個共識就是嘗試一些新的東西。有的是有驚喜及啟發性的,然而有的演出還只是留在「實驗階段」,點子是新,可惜沒有再深思其中,故顯得並不成熟。

 

一個好的演出,劇本的內容及演技才是主要,其他的劇場效果應是因應內容而有所增減。大多的隊伍都用上了「投影」,有的用以拓展或豐富劇場空間,有的是演出內容部份,有的則是交代故事的內容。對於前二者,我是欣賞其創作力。但於後者,卻有一點畫蛇添足之感,觀眾往往要看幕上的字,因而分散了對演員的注意力,對於「太豐富」的舞台,亦感到有「失去焦點」的感覺。亦因為有「字幕」,使之局限了演員的演出,並狹窄了觀眾的想像空間。

 

總結會時,劇團紛說排練時間、宣傳及技術的不足,相信資金是其主要問題。由於各劇團都有票房承擔,而且管理經驗不足,因此顯得有點緊張和不知所措。主辦者除了技術上的輔助外,如給劇團一點行政上的輔導,例如舉辦一些有關宣傳策略、資金運用等的講座或工作坊,我相信幫助會更大。

沒有固定的排練場地亦是劇團所要面對的困難。主辦者可對劇團作一定的場地資助,而劇團之間亦可自行組織並租用一些較大的場地共同使用,既可節省資金,亦有互相交流的機會。

另外,我所看到的各隊伍也較為被動,可能各人也忙於自身的工作,再顧及排練及演出,所以沒有多餘的時間去和主辦者有良好的溝通,因此造成少許誤會,例如使用劇場的時間和安排等。

 

設有劇評人去探訪各團的排練情況,可以對該創作和劇團有更深的認識,我相信對於一個新劇或「實驗劇」是個健康的現象。這使我更加深思劇本的內容、角色之間的關係等。由於和劇團有所接觸,亦令我使之混淆自身的角色,只是抱一個旁觀者的態度?還是在創作期間便提出己見?一是怕影響他們的創作,同時又怕和劇團之間存在著「感情」,因此不能客觀。於這種種,我選擇了在劇團排練期間,已提出我所想到的問題和意見。一個製作,是需要創作者不斷反思和探究,我的意見並沒有影響或「參與」創作之意,因為最後作改動的還是創作者本身。

就是因為有這次小談,使我和創作者對劇本有更深一層的思索。

 

總結會在和諧的氣氛下結束,對於劇團及劇評人,這次WAVE都是一次愉快的經驗。

 

 

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吉祥格格